NITROGODS - NITROGODS (2012-Alemania-hard rock-heavy metal)

Sentir admiración por una banda clásica es común y un deber, pues esas bandas clásicas son los pilares de todo un movimiento musical, sin embargo, muchas bandas actualmente han pasado de ser una banda inspirada ha ser una banda clonada. Este es el caso de Nitrogods, que tienen gente conocida entre sus integrantes (integrantes de Freedom Call, Sinner) pero que en éste disco han querido clonar a dios, es decir a Lemmy y Motorhead, y aunque ésto parezca misión imposible, el resultado es plausible si admiras cuán bien se puede "clonar" a una banda o la voz del gran Lemmy Kilmister. Personalmente en éste caso me declaro monoteísta musical y creo que Lemmy es único, no es sólo su aguardientosa voz si no su forma de vida, personalidad, declaraciones, la pose, en fin, es un ícono de la música en general. Por eso, cuando escucho Nitrogods, a pesar de que hay buena música y buenas canciones no se siente bien sabiendo que lo que estas escuchando no es Motorhead. Porque no sólo son las letras, la voz, si no la música de Nitrogods que es muy similar, aunque en canciones como "Whiskey Wonderland" (con la colaboración del vocalista de Nazareth) y otras mas la banda intenta safarse de la clonación, usando otra voz, el sonido de una harmónica, etc. en general el disco es como un álbum perdido de Motorhead, tanto asì que en "Wasted in Berlin" hay un solo de "Fast" Clarke (de la alineaciòn clàsica de Motorhead)
Si eres fan de Motorhead, seguro te va a gustar éste disco, pero si eres un seguidor a muerte, no creo que te agrade el atrevimiento.

Mis favoritas: "At least I'm drunk", "Whiskey Wonderland", "Zombietrain"

Me gustó: 67%

NAGLFAR - TERAS (2012-Suecia-black metal-death metal)

Ha pasado ya tiempo de que Naglfar no daba señales de vida, sin embargo, la banda aún está activa y sigue el sendero de la buena música fieles a su estilo, oscuro, melódico y bien producido. Quizás no suene tan pesado como antes, pero han puesto un toque mas épico a sus canciones. Y aunque los casi cinco años de lapso que hay entre su último disco "Harvest" con éste "Teras" hacían preveer un gran retorno, yo esperaba algo mejor, pues el disco siendo bueno, no es totalmente contundente, pero éso no es novedad en Naglfar, la verdad nunca terminaron de convencerme, y usaré la divagante frase "algo falta". Su estilo siempre fue relacionado al de los dioses Dissection, por lo tanto decir ésto es ponerse una valla muy alta. Canciones buenas, otras no, se trata de un disco bueno en lineas generales, pero sigo pensando que no han hecho ése "gran álbum" todavía. Las letras tienden mas al death metal que a las típicas letras del black metal, lo que le da a Naglfar una atmósfera mas interesante aún que escuchar cosas relacionadas al satanismo explícito.
Vale la pena mencionar la producción del disco, bastante bueno, lo que demuestra que éste estilo puede ser muy bien hecho en todo aspecto, sin nesecidad de irse a los extremos de sonar rústico o tribales, buenos solos de guitarra, la batería es precisa y por momentos virtuosa, buenas melodías en los riffs, la voz de Olivius es mas que perfecta, pero aún así, algo falta, no se queda en la cabeza.
El disco comienza de forma contundente despues de una intro que da nombre al disco con "Pale Horse", una de las mejores canciones, "III Death Dimension Phantasma", es otra gran canción, así como "Monolith", pero después el disco empieza a caerse, o se torna monótono, no lo sé, quizás sean canciones bien hechas pero con riffs ya usuales o poco memorables, por ej "Invoc(h)ate" tiene harto de Dark Funeral. El álbum cierra contundentemente con "The dying flame of existence" una canción de mas de ocho minutos de duración, a momentos te recuerda al antiguo Satyricon, con momentos épicos y que representa sin duda una de las mejores canciones de "Teras" y que termina con la misma intro: "Teras".
No hay nada mas que escribir al respecto, disco recomendable si te gusta el black metal bien producido y con buen sonido con canciones bien hechas y tambien si eres seguidor de Dissection y similares.

Mis favoritas: "Pale Horse", "Monolith", "The Dying Flames of Existence"

Me gustó: 80%

BORKNAGAR - URD (2012-Noruega-black metal-metal progresivo-folk)

Que tal disco eh?, francamente éste material de Borknagar es tan bueno, que me atrevería a escribir que "Urd" está a la par con grandes momentos de la banda como en "Quintessence" y "Empiricism", y si bien es cierto que "Universal" fue bueno, "Urd" lo supera y con creces.

Con el retorno de Vortex al bajo y voz, las posibilidades de grandes composiciones en Borknagar saltaban a la vista, Vintersorg tambien posee una gran voz aunque en el disco él mas se encargue de las voces black, y el tecladista Lars A. Nedland también imprime algunas voces limpias muy buenas. El primer tema "Epochalypse", es sin duda una de las mejores canciones de "Urd", con las voces de Vintersorg y Nedland bastante épicas, sin embargo es una de las mas intensas con blastbeats y riffs black metal. El final de "Roots" con la voz mas que épica de Vortex es uno de los momentos mas memorables del disco, sin duda, Vortex tiene una voz demasiado buena, y única. "The beauty of dead cities" muestra a Nedland con todo su talento al igual que a Vortex...y el disco fluye y fluye dándote sólo buenos momentos...Borknagar tiene algo "astral" en su música, un estilo peculiar que tiene mucho de black, rock, etc, pero éso sí,  ésta vez no pasaran desapercibidos como en discos anteriores. La versión que escuché para escribir éstas líneas contenìa dos canciones extras "Age of Creation" y el cover de Metallica "My friend of misery", sobre éste último diría que no superaron la original, aunque lo rescatable es que suena a Borknagar, no mejoran la canción, simplemente la hacen parte de su estilo y éso es excelente.

El sonido es muy bueno, la producción de Jens Bogren quien ha grabado tambien a Opeth y algunos pesos pesados mas por ahí, es perfecta para la atmòsfera que crea Borknagar en "Urd", uno de los mejores discos de éstos noruegos, y un deber escucharlo, si hay bandas que ven el black metal como música una de ellas es Borknagar, dándole matices distintos y manteniendo la raíz musical de un estilo en donde lamentablemente predominan mas la pose y cosas extramusicales.

Mis favoritas: "Epochalypse", "Roots", "Mount Regency"

Me gustó: 100%

ACCEPT - STALINGRAD (2012-Alemania-heavy metal)

Accept, es sinónimo de heavy metal en su estado mas puro y con la seguridad de que siempre te dejarán prendido de al menos una que otra canción en casi todos sus discos. Si bien es cierto que ya no está Udo en las voces, la banda ha encontrado en Mark Tornillo la mejor forma de que los fans se olviden de su ex-vocalista. Y tal como lo demostró en el excelente "Blood of the nations", Tornillo consigue la voz de Udo e incluso explora otros matices para darle su sello, y éste nuevo lanzamiento mantiene la calidad del gran retorno que significó "Blood of the nations" en el 2010.
Y para qué tratar de hacer otra cosa cuando lo que mas sabes hacer es buen y clásico heavy metal?, pues Accept no podría caer en ese error y su heavy metal es totalmente aplastante, manteniendo lo que uno espera escuchar en un disco de ellos: buenos y pesados riffs, los coros potentes con esas clásicas voces de fondo, solos melódicos, solos bien "metal", y una atmósfera totalmente 80's.
No quiero entrar en el canción por canción, el disco es totalmente bueno, usando la misma pero efectiva fórmula, distinguiéndose "Stalingrad" por tener bastantes momentos melódicos, "Shadow Soldiers" por darle el ingrediente épico y "Twist of fate" que es quizás la mas ochentera de todas, cuando escuches la intro serás transportado a la década del heavy metal. Por otro lado siempre están los infaltables y veloces actos como "Flash to bang time" y "The quick and the dead".
No hay más que decir, otro discazo de Accept, más que un deber, todos deben escuchar éste disco.

Mis favoritas: "Hung, drawn and quartered", "Shadow Soldier", "Never forget".

Me gustó: 100%

DANIEL EKEROTH - SWEDISH DEATH METAL (Suecia- libro- Editorial Bazillion Points)

Tenía muchas ganas de conseguirlo, recién hace unos meses lo pude adquirir, y la verdad es que éste libro es altamente recomendable, mas aún si es que viviste escuchando metal en la primera mitad de los 90's, porque encontrarás aquí bastantes datos sobre las bandas y el movimiento en sí, que en esos años reinaron en la música extrema.
El autor, Daniel Ekeroth estuvo directamente involucrado con la movida del death metal sueco, y a parte de ser el que reseña su propia escena fue parte de ésta y su visión es bastante clara, las palabras utilizadas son totalmente sencillas y es un libro bastante entretenido, es decir, no aburre. Durante los 9 capítulos, Ekeroth trata de revisar los orígenes, influencias, anécdotas y todo dato que dé una luz del porqué Suecia tiene actualmente tantas bandas de calidad.
Luego de una introducción por parte de Chris Reifert de Autopsy, Ekeroth se dedica a responder según su parecer pero respaldado con cosas reales, el porqué Suecia siendo un país según él, de ciudades aburridas y que en los 80's  sólo tenía al aire a Europe e Yngwie Malmsteen, pudo ser después el centro de atención del planeta metal. Su respuesta la da en los siguientes capítulos en dónde explica la gran influencia del movimiento punk y el punto de quiebre con bandas como Candlemass y sobretodo Bathory, Ekeroth dedica bastantes páginas a Bathory y da a entender que ésta banda fue de hecho la mas influyente para todo el movimiento que vendría después. Además explica el porqué las bandas de thrash suecas nunca tuvieron la atención debida, a pesar de haber bastantes de calidad, cómo el tape trading llegó a ser fundamental y cómo los principales tape traders tambien llegaron a ser los principales gestores de toda ésa movida, con Nicke Andersson (Nihilist, Entombed, The Hellacopters) a la cabeza, o Tomas Lindberg (Grotesque, At the Gates, Disfear), entre otros. Durante todo el libro las apreciaciones y datos del autor están respaldados por comentarios de los mismos protagonistas como miembros de bandas, productores, editores de fanzines, etc. Lo más interesante del libro son ésos datos que muchas veces quieres saber sobre las bandas pero no encuentras, como por ejemplo, el porqué David Blomqvist se fue de Entombed justo antes de grabar "Left Hand Path" o porqué se disolvió Nihilist para ser Entombed, o porqué LG Petrov fue sacado de Entombed en el mejor momento de la banda, etc.
Ekeroth toca tambien temas como el porqué el black metal "opacó" a mediados de los 90's  la popularidad del death metal  y cómo surgió el movimiento en Noruega y obviamente cómo afectó ésto tambien en Suecia.
En resumen el libro gira en torno a bandas como Bathory, Nihilist, Entombed (a la cual considera la mejor banda de death metal...totalmente de acuerdo!) Dismember, Merciless, Grotesque, At the Gates, Dissection, Marduk, Unleashed, Grave, Edge of Sanity, Tiamat, Carnage, Afflicted, Carbonized y algunas más; y tambien en torno a los comentarios de quien Ekeroth considera fue el eje principal del death metal sueco, Nicke Andersson, tambien de Anders Schultz de Unleashed, Tompa Lindberg, Uffe Cederlund, etc. Hay fotos antiguas bastante buenas, portadas de demos (en total entre fotos, portadas, flyers, etc suman casi medio millar) y datos anecdóticos. Un punto a favor es que no se toca en ningún momento (salvo en la parte inicial "Porqué Suecia?"), cómo es que ésos adolescentes poseían el talento y la habilidad musical suficientes para luego impresionar a todos; el autor mas se va al movimiento y su desarrollo en sí, no a la reseña de cada individuo.
Quizás lo único criticable y que no fue de mi agrado es que entre las casi 450 páginas el autor deja relucir la rivalidad entre la movida de Estocolmo (en la que practicamente se basa el libro) y la de Gotenburgo. Sólo rescata a Tompa Lindberg, los gemelos Bjorler y algunos mas como los únicos "reales" de Gotenburgo, aunque no lo escriba directamente, además de criticar con cierta malicia y sin objetividad a Dark Tranquillity diciendo que lo único bueno que hicieron fue su demo, que sus últimos albumes no son metal, etc. cosa que no es cierta, al parecer no escuchó la discografía de la banda, o en todo caso tenga un problema personal con ésa banda, daría la impresión que ese problema es con Mikael Stanne.
En general, un libro imperdible, y que tiene un apéndice con un listado de todos los fanzines hechos en Suecia, otro apéndice con una lista casi completa de la A a la Z de todas las bandas de metal extremo de ése país, con descripciones, line-up, y "deathography" de cada banda y otro apéndice con una lista de los que según él son los principales personajes de todo ése movimiento.
Consíganlo y practiquen inglés, pues el libro está totalmente en ése idioma.

BLACK BREATH - SENTENCED TO LIFE (2012-EEUU-death metal-thrash metal-hardcore-crust punk)

Es raro apreciar bandas de EEUU, simplemente porque son fieles al negocio de la música, y muchas veces las discográficas arman todo un sistema de mercadeo para que bandas cuya calidad no es buena obtengan fama mundial. Pero siempre te encuentras con bandas como Black Breath que les gusta experimentar, fusionar y que buscan su propia identidad, cuya música puede zafarse de cualquier etiqueta, yendo a ratos con el death metal a ratos con el crust punk, pero ojo, no confundir con una banda de metalcore, aquí no hay coros felices con voces limpias...el sonido de éste su segundo disco es oscuro y brutal, logrando un verdadero combo destructor que combinando el sonido "chainsaw" en las guitarras, similar al de las bandas de death metal suecas, mas el sonido del bajo, con el típico sonido de bandas hardcore-punk, una batería totalmente precisa y potente y la voz similar al de bandas de metal moderno, es decir, entre gutural y screamo, demuestran sin duda que la propuesta de su primer disco, ahora ha sido totalmente perfeccionada y lista para arrasar, porque no cabe duda que èste "Sentenced to Life" marcará el despegue de Black Breath al mainstream no por moda si no por originalidad, un refresco a la escena americana actual, como creo que ya está sucediendo en éstos momentos. Para que te hagas una idea podría comparar el sonido de ésta banda con el sonido que logró Entombed en "Wolverine Blues", pero si bien es cierto que los suecos en aquel momento tuvieron bastante influencia de Kiss, Black Sabbath, Discharge, etc, Black Breath tiene influencia mas hacia Discharge, lo que de por sí le da mas violencia a su música. La etiqueta "thrash metal" es sin duda por la forma de cantar de Neil McAdams, no por el tono gutural, si no por la melodía, típico de las bandas thrashers americanas.
Las dos primeras canciones tienen una dosis fuerte de thrash, pero tambien en el resto del disco encontrarás cosas similares a Nuclear Assault...las partes mas death metal sin duda se oyen en canciones como "Forced into Possession", "Home of the Grave" y "Endless Corpse"  pero éste híbrido de estilos está presente en casi todas las canciones lo que te hará difícil encasillar la música de Black Breath.
Sin duda alguna uno de los mejores discos de lo que va del año, apto para todos, thrashers, detergentes, metalcoreros y demás, menos para los power gothic arco iris rainbow bright...

Mis favoritas: "Home of the grave", "Endless Corpse", "Mother Abyss".

Me gustó: 100 %

SWALLOW THE SUN - EMERALD FOREST AND THE BLACKBIRD (2012-Finlandia-death metal-black metal-doom metal)

Muchos piensan que lo más complicado de hacer revisiones es escribir en sí, por mi parte no creo eso, si te gusta escuchar música es fácil plasmar una opinión escribiendo, describiendo, pero tengo que admitir que varias veces he tenido problemas en etiquetar un disco...éste es el caso con Swallow the Sun, hay de todo en su música, pero básicamente lo que vas a encontrar (y sentir) es tristeza, melancolía y desolación extrema. Estoy seguro que bandas como Swallow the Sun son las que menos compromisos tiene con el mainstream o lo que aquí la mayoría llama "comercial", pues éste estilo, incluso dentro del metal underground tiene pocos adeptos. Obviamente hay un público cautivo, pero es casi imposible pensar que éstos fineses hagan música para vender a montones o entrar a charts. Quien escribe, no es fan de éste estilo, escucho muy pocas veces al año un disco de éstos, ahora, no vayan a comparar la música de ésta banda con Opeth, no hay comparación, Swallow the Sun tiene  mas que ver con las bandas británicas pioneras del estilo allá a inicios de los 90's (My Dying Bride, Anathema, Paradise Lost) que con los suecos. La música en éste disco tiene diferentes matices, no sólo por los cambios de voz de Mikko Kotamâki, que van desde limpias, profundos guturales y voces black metal, si no por los riffs y la atmósfera de cada canción. Los diez minutos de la canción que da título al disco me hace recordar de hecho a ciertas bandas de los 90's , pero es un ejemplo de lo que escucharas durante todo el disco, voces de lamento o narradas, la potente voz gutural y la voz tipo black, todo en una canción con el típico beat lento y tedioso. "This cut is the deepest" tiene una voz limpia que derepente te traiga a la mente My Dying Bride, mientras que "Hate, lead this way" es practicamente una canción black metal. La banda te baja las revoluciones otra vez en "Cathedral walls", donde parece que el batero ya se va a dormir, y hay una mezcla buena de momentos incluyendo una voz femenina. "Hearts wide shut" tiene casi el mismo feeling que la anterior, y francamente, si pasas despierto o poco adormecido a éstas dos canciones, entonces debería felicitarte, porque realmente hay que estar concentrado o con "algo más" en la sangre para poder disfrutarlo plenamente. El final sobresale con " Labyrinth of London (Horror pt. IV)" y "Of Death and Corruption", de lo mejor del disco.
En cuanto al orden de las canciones, pues si bien no sé exactamente a qué van las letras, sé que se trata de un álbum conceptual, osea es una historia entrelazada en cada canción, por lo tanto todo está en su sitio, lamentablemente no podría criticar la cantidad de canciones ni la duración del disco porque a éste tipo de bandas y a sus seguidores eso es lo que menos les importa, pero pienso que los ocho minutos de "April 14th" están demás, pues el final es preciso con "Night will forgive us", pero la anterior como que te desenchufa, te baja...y es difícil tener ganas de volver a escuchar éste tipo de discos con ése andar tedioso y encima larguísimo.
Resumiría todo contándoles que disfruté mucho de éste nuevo álbum de los fineses, no sé porqué, seguramente es porque hace años que no escuchó muchas bandas del estilo, o simplemente porque es un gran disco, no lo sé, lo único cierto es que no creo que vuelva a escucharlo mas de lo que ya lo escuché para hacer esta revisión, mejor escúchenlo ustedes mismos, saquen sus conclusiones.

Mis favoritas: " Labyrinth of London (Horror pt. IV)", "Of Death and Corruption", "Night Will Forgive Us"

Me gustó: 80%