LITOSTH - DREAMING (2026-Brasil-black metal)

Cuarto álbum para esta one man band brasileña, ellos hacen black metal, en la línea de bandas suecas del estilo, con ciertas partes melódicas.

Litosth es la creación de Maicon Ristow, quien se encarga de todos los instrumentos y la voz en esta grabación, que tiene esa influencia de bandas como Naglfar, con ese black metal bien elaborado, de partes melódicas o mas complejas que otras del estilo, en donde la voz le da una atmósfera especial, siendo de un estilo cadencioso y siniestro.

En cuanto a la portada, tampoco deja de ser interesante, mostrando una silueta humana en plan fantasmal. pero hecha de algo como raíces de un árbol, todo en blanco y negro.

Las canciones tienen la característica de ser nombradas con una sola palabra, dándole el sentido de una obra conceptual, de este modo "Defy" abre el álbum, siendo una de las mas agresivas, rápidas pero siempre con una tendencia sofisticada, en la que se incluyen algunos arreglos que asemejan a partes sinfónicas. "Ruin" es mas épica con algunos momentos en los que se usan tremolo riffs, y poco a poco el estilo de la banda se solidifica, para que en adelante sean el resto de canciones con cosas similares o una fórmula parecida en "Eclipse", "Abyss", "Iconoclast", etc, destacando "Monolith", una de las mejores canciones de este trabajo, con partes realmente majestuosas, como en la lenta "Nadir".

"Dreaming" de Litosth tiene buenas canciones,  y aunque el estilo sea ya bastante común en la actualidad, siempre es bueno escuchar discos que resaltan y revivan constantemente a este estilo. Recomendado.

Mis favoritas: "Ruin", "Monolith", "Nadir".

Me gustó: 85%

SEPULTURA - THE CLOUD OF UNKNOWING EP (2026-Brasil-groove/thrash metal/progressive metal)

Nuevo trabajo de la famosa banda de origen brasileño y que marcó la vida de muchos bangers sudamericanos y hasta en otros lados también, siendo quizás la banda mas importante surgida en tierras del sur. Este también representa la despedida o producción final de ellos, teniendo en cuenta que anunciaron su despedida hace un tiempo.

Sepultura son: Derrick Green en voz, Andreas Kisser en guitarra, Paulo Xisto en el bajo, y Greyson Nekrutman en batería. El disco fue producido por Stanley Soares, mientras que el arte de la portada fue hecho por Corran Brownlee, basado en una obra histórica.

Musicalmente esto no solamente es el thrash/groove/death metal al que volvieron después de un tiempo de estar alineados con el nu metal, si no que agregan elementos progresivos a su música, que hacen de este trabajo por demás interesante, el uso de voces limpias, pero sobre instrumentos como el piano o riffs distintos, es realmente sorprendente.

La portada está basada en la obra de Miguel Angel "La Creación de Dios", solo que en esta carátula el hombre aparece desvaneciéndose por el paso del tiempo, y los tonos casi "arena" en los colores hacen parecer como que estuviera en verdad siendo llevado por arena...interesante.

Las cuatro canciones son distintas una de la otra, iniciando con toda la furia en "All Souls Rising", pero que desde ya te invita a no sorprenderte por lo que se escucha, y es que al medio hay un interludio casi sinfónico, sin quitarle la velocidad al resto de la canción que es realmente sólida. "Beyond the Dream", trae voces limpias mas ligadas al gótico, realmente una gran balada de la banda, con un gran solo de Andreas. "Sacred Books" tiene partes de piano al medio, mientras que la canción marcha en medios tiempos y como siempre la voz de Derrick agresiva, a diferencia del anterior track que roza con el metal progresivo, y en esa línea sigue "The Place", con groovy riffs pero fusionando con elementos progresivos, con la voz de Derrick otra vez limpia, excelente canción.

"The Cloud of Unknowing" EP de Sepultura no es una vuelta a los inicios, si no una despedida digna con cuatro canciones que es la foto del momento musicalmente hablando, y que no tienen relación con el final de la banda, interesante y recomendado.

Mis favoritas: "Beyond The Dream", "Sacred Books"

Me gustó: 88%

NERVOSA - SLAVE MACHINE (2026-Brasil-thrash metal-death metal)

Sexto álbum para las brasileñas quienes fueron pioneras del surgimiento de bandas integradas sólo por mujeres en todo el planeta.

Nervosa son: Prika Amaral en voz y guitarra, Helena Kotina en guitarra, Hel Pyre en el bajo, Emmelie Herwegh en el bajo y Michaela Naydenova en batería. El disco fue mezclado y masterizado por Martin Furia mientras que el arte de la portada fue hecho por Alcides Burn.

La música en este disco mantiene la agresividad del thrash metal, con una voz death metal, a lo que agregan ganchos y líneas melódicas, eso como parte de estructuras definidas, es decir, coros, pre coros, solos, todo bien armado, predecible, pero al haber buenos ganchos, esto se mantiene mucho tiempo entretenido.

La portada del álbum muestra a una especie de mujer fusionada con partes de máquinas, algo que me hizo acordar el estilo del suizo H.R. Giger, quizás hubo algo de inspiración en este artista, lo cierto es que la portada encaja perfecto con lo que se escucha, la potencia de la banda y su estilo.

En cuanto a las canciones tenemos una lista variada, iniciando con "Impending Doom", que tiene un coro melódico y ganchero, y cuya fórmula se va a repetir en gran parte de este trabajo, por eso es que en el resto del disco van a recurrir al mismo método."Slave Machine" da título al álbum y a la vez muestra el lado mas violento de Nervosa, con riffs directos al rostro, con un coro melódico, en el que tambien combina con una voz limpia, sin duda una de las mejores del álbum. "Ghost Notes" es casi igual de pesada, mas no tan veloz, aquí se escuchan algunos riffs disonantes, pocos, pero ahí están, como para ponerse a la vanguardia. 

El resto de canciones siguen la misma estructura, cosa que me hace acordar al estilo de Arch Enemy, pesadez en las estrofas, melodías en coros y pre coros, siempre con la guitarra haciendo la línea melódica mas accesible, y esa combinación está bien lograda en este álbum.

"Slave Machine" es un buen disco de Nervosa, quizás no sea algo novedoso, pero el metal que hacen lo hacen bien, buenos riffs, buenas secuencias entre riffs, buenas melodías, buena ejecución, y sobretodo que cumplen el objetivo de sonar a metal extremo pero con un sentido interesante.

Mis favoritas: "Impending Doom", "Slave Machine", "Ghost Notes"

Me gustó: 80%

WHIPSTRIKER - CRY OF EXTINCTION (2025-Brasil-speed metal)

Quinto álbum para esta banda brasileña, que solo cuenta con un solo integrante, pues sí, el mismo Victor "Whipstriker" Vasconcellos se encarga de todo ahora. 

En el disco son aún Whipstriker en la voz, Hugo en guitarra y bajo, Leo en la primera guitarra y Pedro en batería. El arte de la portada fue hecho por Marcio Blasphemator, y el álbum fue mezclado y masterizado por Gabriel “Bitch Hünter”.

Este también es mi primer acercamiento con la música de esta banda, y cuando pensé que era una mas de tantas haciendo el revival del speed metal, pues no, lo primero que me sorprendió fue la increíble similitud de la voz con la de Cronos de Venom, es un clon realmente, timbre, estilo, gritos, etc., entonces ya por ese lado te das cuenta como están estructuradas las canciones, con sonidos y producción similares a la primera etapa del famoso trío británico.

La portada muestra a un demonio con vestimenta militar, armado y con máscara de gas, tal cual muchas portadas apocalípticas de thrash metal que hay por ahí, no sorprende, pero es realmente muy común, salvo las alitas de demonio o murciélago a la figura principal, después no sorprende.

Las canciones tienen de todo, desde un sentido bastante "Venom", pero con algunos aspectos mas trabajados, y algunos riffs propios del speed y thrash metal, pero sinceramente todo el disco lo siento como una buena continuación de "At War With Satan" y esa buena etapa de los ochentas, tendría que destacar "Cry Of Extinction", totalmente un viaje al pasado,  o algo mas melódica "Six-Eyes Crow Division", con una parte Maiden al medio, o "WWVI" canción a medio tiempo, con un coro ganchero, y guitarras gemelas que profundizan aun mas en ese sentido retro.

El "come on!!" de "Heartrippers", es muy ripped off a Cronos, pero no deja de ser una canción interesante y un viaje al primer lustro de los ochentas. El cover de Destruction está sobrando, no aporta nada al disco, mientras que "Khaalou's New World" muestra una faceta mas thrash del álbum.

"Cry Of Extinction" es una buena sorpresa, al menos no es el speed metal tan manoseado y frankenstein de estos días, sí, suena mucho a Venom, pero Venom tiene tres discos clásicos, y nadie mas hizo algo igual, pero en esta parte del mundo, en Brasil, donde clonaron a Bruce, ahora al parecer clonaron a Cronos también.

Mis favoritas: "Cry of Extinction", "Six-Eyes Crow Division", "Heartrippers"

Me gustó: 70%

ICON OF SIN - LEGENDS (2023-Brasil-heavy metal)

Segundo álbum de esta banda brasileña que tiene como principal gancho la presencia de Raphael Mendes la voz mas parecida a la del gran Bruce de Maiden, y que a pesar de que la banda suene distinto es imposible que esto pase desapercibido.

Icon Of Sin son: Raphael Mendes en voz, Marcelo Gelbcke y Sol Perez en guitarras, Caio Vidal en el bajo y Markos Franzmann en batería. Marcelo Gelbcke se encargó de producir este disco.

La música es heavy metal clásico con cosas que abarcan desde Maiden, Judas, Accept, con una dosis extra de majestuosidad y la potente voz de Mendes, que es idéntica a la de Bruce Dickinson, pero ok, en el death metal también hay voces idénticas y nadie se hace problemas, y seguramente Mendes ya estará cansado de leer este tipo de comparaciones, y por último el que se parezca su voz a la de Dickinson es mas un don que un problema, así es que solo disfruta y no critiques.

Canciones como "Night Force" se destacan de inmediato, y ahora con un mejor sonido respecto a su debut (cuya crítica la puedes leer aquí). Así mismo, la banda es mas fuerte en las canciones veloces como "Heart of the Wolf", que en las de medio tiempo como "The Scarlet Gospels", por ejemplo, porque si bien es cierto que también hacen buenas canciones en ese tempo, por momentos ralentizan la dinámica del disco, y en esa línea mas rápida tenemos "Bare Knuckle", "Wheels of Vengeance", épicas y consistentes en su línea heavy metal. Y como toda banda de heavy que se respeta no podían  dejar una canción algo mas hard rock como "Terror Games", totalmente ganchera y ochentera.

Hay mucha buena música en "Legends", sin duda este disco se va a destacar dentro del mundo de lo clásico, y no es necesario ser fan de Maiden para apreciar este trabajo, aquí la banda destaca en el global por su música en general. Recomendado.

Mis favoritas: "Night Force", "The Scarlet Gospels", "Terror Games"

Me gustó: 80%

GRAVE DESECRATOR - IMMUNDISSIME SPIRITUS (2023-Brasil-death/black)

Cuarto álbum de la banda brasileña, y en lo que mejor se hace en Sudamérica y especialmente en Brasil, el death/black directo al rostro.

Grave Desecrator son: Butcherazor en guitarra y voz, Black Sin and Damnation en guitarra, Sub Umbra en el bajo y M. Kult en batería. El arte de la portada fue hecho por Alexandre Moicano.

Y aunque por estos lares este estilo es más que usado y abusado, seguramente en otras latitudes sea mejor apreciado, ya que este sonido representa prácticamente muy a parte de la oscuridad de Sudamérica, la inmundicia social, con un sonido poco pulido y directo, que por más que en otros lugares se haga de manera similar no llega a transmitir lo mismo.

Por lo tanto, aqui no hay sorpresas ni elementos añadidos, desde "Necromantical Hex" pasando por "Finis Hominis" con ese sonido mas death metal, el álbum es una constante máquina furiosa, oscura e inmunda de destrucción. Cabe resaltar que esto no es raw black metal, y en dónde no se entienden los instrumentos, aquí se entiende todo, aunque no sea un sonido pulido ni excesivamente procesado. El discurso en portugués que hacen en "Fogo fátuo", añade esos elementos satánicos de la vieja escuela que ya te deja pensando en imágenes de machos cabríos en blanco y negro.

"Immundissime Spiritus" es un álbum old school, más de lo mismo pero que siempre es efectivo, como una dosis necesaria de sonido inmundo, tanto así que se incluye el cover de GG Allin "Fuck the Dead".

Mis favoritas: "Death Misery Ecstasy", "Finis Hominis" 

Me gustó: 70%

OUTLAW - REACHING BEYOND ASSIAH (2023-Brasil- melodic black metal)

Tercer álbum de esta banda brasileña de black metal, con bastante influencia del sonido sueco, con un aura oscura y siniestro.

Outlaw son: Daniel Souza en voz y guitarra, Amilcar Rizk en el bajo, y Tommi Tuhkala en batería.

El black metal es a veces un género en dónde no hay mucho que explorar, y los seguidores solo esperan discos con el mismo molde pero que tengan buenas canciones, este es el caso en esta banda, ya que se trata de canciones que fácilmente podrían encajar en bandas como Dissection, Dawn, Thulcandra, etc, osea black metal con partes melódicas consistentes y no exageradas o muy "alegres".

Este álbum tiene muy buenos momentos, sobre todo en canciones como "To Burn This World and Dissolve the Flesh", "Beyond the Realms of God", con buenas e inspiradas melodías, resultando en canciones totalmente épicas y oscuras, blast beats incesantes como en "The Unending Night", melodías y partes acústicas siguen el sendero de los riffs del maestro Jon Nodveidt.

En resumen, si habría que hacer una categoría de álbumes que siguen al viejo Dissection y similares pues este disco de Outlaw, estaría en los primeros lugares de este año, aquí tendría mas puntaje pero el nombre de la banda no coincide con lo que uno escucha, prestándose mas para hard & heavy, que metal extremo. Recomendado.

Mis favoritas: "To Burn This World and Dissolve the Flesh", "Everything That Becomes Nothing" 

Me gustó: 88%

THE EVIL - SEVEN ACTS TO APOCALYPSE (2023-Brasil-doom metal)

Segundo álbum de esta banda brasileña, una de las mejores que he escuchado de ese país y de todo Latinoamérica en lo que  es ese heavy/doom pesado y en este caso oscuro también.

The Evil son:  Mistres Wournous en voz, Iossif (ex-Sarcofago, ex-Sepultura, etc ), más conocido como Wagner Antichrist en guitarra, Theophylactus (Chakal, Pesta, Dirty Grave, etc.) en el bajo, y Saenger en batería.

Desde que inicia este trabajo con "Envy" quedas envuelto en una neblina oscura y ritualista, en dónde los riffs pesados a lo Iommi joven, son salidos del infierno, esto a su vez combinado con la envolvente y mágica voz de Mistres Wournous sin duda son un viaje al más allá pero dónde no puede haber bondad solo maldad, solo The Evil.

Esto lo logran gracias a los cambios repentinos que hace la vocalista, que de cantar con una voz potente pasa a canto lirico, como que de pronto la mujer se convirtiera en un ente del más allá, tal como se escucha en "Pride".

Cada canción tiene el nombre de un pecado capital, razón por la que el título está relacionado a eso, y el disco es denso de principio a fin, quizás eso sea lo único en contra, ya que aquí les importa un comino la variedad.

En resumen, si esta es la nueva faceta de Wagner Antichrist, pues está de primera, de lo mejor del año en este estilo.

Mis favoritas: "Envy", "Greed", "Voracity"

Me gustó: 90%

NERVOCHAOS - CHTHONIC WRATH (2023-Brasil-death/thrash)

Décimo primer álbum de los veteranos brasileños Nervochaos, de los cuales he hecho algunas críticas de algunos de sus álbumes y en los que puedo asegurar que su estilo se mantiene intacto, pero, ¿Esto es bueno o malo?. Sigamos.

Nervochaos son: Brian Stone en voz, Woesley Johann y Luiz “Quinho” Parisi en guitarras, Pedro Lemes en el bajo y Edu Lane en batería. El disco fue mezclado y masterizado por Brendan Duffey (Nervosa,Tuatha de Danann, Torture Squad, etc.), mientras que el arte de la portada fue hecho por Néstor Avalos.

El estilo de la banda está dentro del death metal con algunas pinceladas de thrash metal, y es una de las bandas más constantes de la escena brasileña.

Las canciones en este disco no difieren mucho de lo hecho en anteriores álbumes, por lo que si escuchas un disco aislado de Nervochaos te parecerá genial o más que aceptable, sin embargo, llegamos al 2023 y nos damos cuenta que se repiten demasiado y eso en estilos de metal extremo es un problema, pues, o bien estás muy inspirado o bien añades variaciones a tu música. En "Chthonic Wrath" no sucede nada de eso y tenemos un disco promedio de death/thrash brasileño.

Otro punto que al menos debería probar la banda es el cambio de sonido, con otros estudios y/o productores para lograr algo distinto, por otra parte la cantidad de canciones es mucha, aunque esta banda hace regularmente eso, y en estas catorce canciones hay campo para todo, desde momentos de brutalidad, sobre todo por la forma de cantar de Stone, hasta momentos de death metal clásico.

En resumen, es otro disco más de Nervochaos, no es mejor ni peor que sus anteriores discos, por lo que no es de escucha indispensable.

Mis favoritas: "Chaos Prophets", "Kill for Pleasure", "Descending into Madness"

Me gustó: 66%

ANARKHON - OBIASOT DWYBAT PTNOTUN (2023-Brasil-death metal)

Quinto álbum de esta banda brasileña de death metal, oscuro y de estilo clásico, que representa el nuevo sonido adoptado por la banda luego de un inicio en otro estilo dentro del mismo género.

Anarkhon son: Aron Romero en guitarra y voz, Jean Neves en el bajo y Wellington Backer en batería. El arte de la portada fue hecho por Maciej Kamuda (Witchfinder, Blut aus Nord, Agathocles, etc.)

El death metal de esta banda es realmente de una atmósfera oscura, y te introduce de inmediato en un mundo caótico y sobrenatural, ideal para encajar alguna historia Lovecraftiana o similar. Guitarras totalmente death metal, pero con una tendencia a crear atmósferas antes que brutalidad, sumado a una voz cavernosa, que atropella y parece un vómito venido de la misma oscuridad del cosmos. La batería es el único instrumento que acelera las cosas y le da agresividad a este trabajo, ya que el resto es pura "materia oscura". 

De este modo canciones como "The Devourer of Eons Manipulates the Inanimate Puppet Called Man" o "Whispering the Mantra of Death in Horrendous Ecstasy" son himnos a la inmensidad cósmica, a la terrible y verdadera oscuridad reinante del espacio, y con interludios instrumentales Anarkhon logra la combinación de sonidos disonantes, perfecta para sus letras. Casi todas las canciones siguen ese patrón, y hacia el final se torna algo denso, quizás también plano, aunque técnicamente no sea así, pero deja esa sensación.

Excelente disco, con mucha atmósfera, death metal con mucha oscuridad, con la disonancia de moda, pero en este caso usada para crear paisajes innombrables y caóticos. Recomendado.

Mis favoritas: "Levitating Among Unspeakable Cosmic Anomalies", "The Devourer of Eons Manipulates the Inanimate Puppet Called Man", "Whispering the Mantra of Death in Horrendous Ecstasy"

Me gustó: 90%

DESPISED - SCORTCHED EARTH (2023-Brasil-grind death)

Debut desde Brasil, de este dúo de death metal llamado DespiseD, quienes acuden a muchos recursos del grindcore y metal mas extremo.

DespiseD son el producto de Alex Roque en guitarra, bajo, batería programada y la producción general del disco; y Rodolfo Carrega en voz. 

La música es death metal , pero con tendencia a lo extremo del grindcore, así, en canciones cortas tratan de no ser complejos ni complicarse con todo lo que implica el death metal, que en la mayoría de casos es complejo. Canciones como la corta "Force Fed Bullshit", simplemente no entran en lo extremo, mas sí en la rapidez, al mas estilo Slayer en "Reign In Blood", es decir, canciones cortas, no una canción de relleno hecha de manera extrema por hacer, de esta manera "Urge to Kill" tiene toda una estructura en solo de minuto y medio, y así pasan la mayoría de canciones unas mas cortas que otras pero todas mantienen su estructura brutal, siendo las de mayor duración algunas que no tienen ni tres minutos. Así mismo en "Raw Display of Aggression" se escuchan ritmos densos y lentos, que luego desembocan en partes grind, que a las justas pasan el minuto de duración.

Sin duda, un disco interesante a recomendar, con una excelente voz, y hasta variado, tampoco te llevará mucho tiempo escuchar doce canciones en dieciocho minutos.

Mis favoritas: "Chernobyl Burns", "Raw Display of Aggression", "Chaos by the Hands of God"

Me gustó: 82%