AVERSIO HUMANITATIS - TO BECOME THE ENDLESS STATIC (2026-España-black metal)

Tercer álbum de esta banda española pero con integrantes sudamericanos, especificamente de Venezuela, quienes comandan este interesante proyecto de real oscuridad musical y cuyo anterior disco estuvo entre lo mejor de aquel año (puedes leer la reseña aquí).

La banda son: Alex Moreán en voz y bajo, Jonathan Heredia en batería, Simon Da Silva y Darío Urbistondo en guitarras. El disco fue producido por Simon Da Silva en The Empty Hall Studio.

La música de estos tipos no está alineada a ninguna escuela, y tal como su anterior disco, este tiene una atmósfera oscura distinta, nunca deja de ser un disco de black metal a pesar de no tener elementos tan clásicos como esas voces chillonas, aquí la voz es mas grave, algo mas death metal, pero desgarrada como si estuviera desesperado, mientras que los riffs de guitarra, melodías y demás arreglos recurren a disonancias a tremolos disonantes, etc, pero muy a parte de los recursos que usen, lo importante aquí es la atmósfera que resulta de todos estos sonidos.

La portada no es lo que uno espera para lo que se escucha, y aunque su logo me parece uno de los mas originales que he visto en los últimos años, esos colores azules, la persona o el espectro que se visualiza, no van con semejante oscuridad de este trabajo, a diferencia de la portada gris del anterior álbum, en este no hay nada alusivo a la atmósfera que transmiten.

Las canciones una vez mas tenemos variedad, desde la duración de cada una, hasta la concepción de las mismas, y aunque el disco tenga una duración similar a su anterior trabajo, es decir, poco mas de media hora, es suficiente para sumergirte en un caos oscuro y en donde puedes pasar a otro plano estando despierto. La primera canción es "Long Stretch the Shadows", excelente apertura, aunque me trajo mucho a la mente el último disco de Ulcerate, sin duda alguna parece ser una fuerte influencia, esta sensación desaparece ya en la siguiente "To Become the Endless Static", con un inicio caótico en riffs disonantes, una voz desesperada y blastbeats que no paran, pasando por buenos cambios que transmiten oscuridad en una especie de vórtice sin salida, de la misma manera continúa "Blackened Mold Marrow", sin embargo "Strange Angles" suena algo melódica oscura, fría a medio tiempo, con un excelente sonido de los bombos, sonando algo naturales no muy procesados. "The White Noise is Calling" es ya mas melódica o al menos encuentras algo de calma entre tanto caos.

En resumen, "To Become The Endless Static" no baja el nivel respecto a su anterior trabajo, y Aversio Humanitatis es de aquellas bandas que suenan a black metal sin encasillarse en una corriente o sonidos ya pre-establecidos, si no que giran en torno a su propia forma de transmitir atmósfera gris y negra. Un deber escuchar este nuevo álbum.

Mis favoritas: "To Become The Endless Static", "Strange Angles", "The White Noise is Calling"

Me gustó: 90%

SEPULTURA - THE CLOUD OF UNKNOWING EP (2026-Brasil-groove/thrash metal/progressive metal)

Nuevo trabajo de la famosa banda de origen brasileño y que marcó la vida de muchos bangers sudamericanos y hasta en otros lados también, siendo quizás la banda mas importante surgida en tierras del sur. Este también representa la despedida o producción final de ellos, teniendo en cuenta que anunciaron su despedida hace un tiempo.

Sepultura son: Derrick Green en voz, Andreas Kisser en guitarra, Paulo Xisto en el bajo, y Greyson Nekrutman en batería. El disco fue producido por Stanley Soares, mientras que el arte de la portada fue hecho por Corran Brownlee, basado en una obra histórica.

Musicalmente esto no solamente es el thrash/groove/death metal al que volvieron después de un tiempo de estar alineados con el nu metal, si no que agregan elementos progresivos a su música, que hacen de este trabajo por demás interesante, el uso de voces limpias, pero sobre instrumentos como el piano o riffs distintos, es realmente sorprendente.

La portada está basada en la obra de Miguel Angel "La Creación de Dios", solo que en esta carátula el hombre aparece desvaneciéndose por el paso del tiempo, y los tonos casi "arena" en los colores hacen parecer como que estuviera en verdad siendo llevado por arena...interesante.

Las cuatro canciones son distintas una de la otra, iniciando con toda la furia en "All Souls Rising", pero que desde ya te invita a no sorprenderte por lo que se escucha, y es que al medio hay un interludio casi sinfónico, sin quitarle la velocidad al resto de la canción que es realmente sólida. "Beyond the Dream", trae voces limpias mas ligadas al gótico, realmente una gran balada de la banda, con un gran solo de Andreas. "Sacred Books" tiene partes de piano al medio, mientras que la canción marcha en medios tiempos y como siempre la voz de Derrick agresiva, a diferencia del anterior track que roza con el metal progresivo, y en esa línea sigue "The Place", con groovy riffs pero fusionando con elementos progresivos, con la voz de Derrick otra vez limpia, excelente canción.

"The Cloud of Unknowing" EP de Sepultura no es una vuelta a los inicios, si no una despedida digna con cuatro canciones que es la foto del momento musicalmente hablando, y que no tienen relación con el final de la banda, interesante y recomendado.

Mis favoritas: "Beyond The Dream", "Sacred Books"

Me gustó: 88%

WRANG - VERWORDING (2026-Países Bajos-black metal)

Tercer álbum de este dúo neerlandés de black metal, cuyo estilo es apegado al hecho en tierras nórdicas, como Finlandia o Suecia.

Wrang son Galgenvot en voz, guitarra y bajo, y Valr en batería, el álbum fue mezclado y masterizado por Carchost, mientras que el arte de la portada fue hecho por Dofzwart.

Musicalmente la banda mantiene un sonido sucio y algo rústico, pero eso, mezclado con riffs y melodías épicas, le dan una atmósfera majestuosa al álbum, que posee los elementos clásicos, tremolos, blastbeats, y una voz rasgada típica, así mismo, el bajo ayuda a armonizar los riffs lo que le da por momentos mas solidez.

La portada muestra un barco pirata neerlandés en alta mar, algo mas cercano a Running Wild que a bandas black metal en general. Oscura, interesante y épica, precisa para lo que se escucha en este trabajo.

Las canciones son una por una distintas aunque entrelazadas por la misma fórmula de sonido, de esta manera "Stilstand" inicia con bastantes melodías, y buenos cambios, intensa y majestuosa, esta da paso a "Entartete kunst" (arte degenerado), una canción mas directa al rostro, con un inicio mas pesada, agresiva, con d-beats y demás. La acelerada y melódica "Nachten in Wahlheim" es sin duda una de las que se te queda en la cabeza, con partes que suenan bien majestuosas y repetitivas. Los tremolo riffs de "Voor ons de zee" (para nosotros, el mar), hacen de esta canción otro buen momento del disco, en el que los instrumentos básicos del metal son suficientes para hacerla sonar con una gran atmósfera, la misma que se repite en el tema final "Bijtebauw", sin duda un cierre épico

"Verwording" de Wrang está a la altura de grandes discos del black metal melódico, buenas canciones, el tiempo es el justo, lo que hacen de este nuevo trabajo, sólido e inspirado.

Mis favoritas: "Stilstand", "Nachten in Wahlheim", "Voor ons de zee"

Me gustó: 88%

RISE OF KRONOS - SLAVES OF TIME (2026-Alemania-death metal-thrash metal)

Quinto álbum de esta banda alemana, quienes antes ya tenían una carrera bajo otro nombre, Surface, y en la que básicamente hacían lo mismo, en el 2021 deciden resucitar bajo el nombre de Rise of Kronos, para lo cual, el último disco de Surface "River of Souls" lo vuelven a lanzar pero ya bajo el nuevo nombre.

Rise Of Kronos son: Tom en voz y guitarra, Tim en el bajo, Johnny Ritter y Henne en guitarras, y Marco en batería. El disco fue mezclado y masterizado por Nino Helfrich.

La música es basicamente death metal, pero con una tendencia a riffs groove y thrash, lo que le da un sonido que se puede percibir como moderno, y con una producción de sonido bastante limpia, sólida y potente. La voz es lo mas agresivo y extremo de esta banda, siendo una voz grave y gutural, que por momentos es algo mas gritada sin perder distorsión en su sonido. La batería es otro elemento que destaca, dándole variedad de recursos a la banda, desde cosas thrash a extremas con blastbeats.

En cuanto a la portada se mira a una entidad que aparentemente es Cronos, con su clásica guadaña en una mano y en la otra un reloj de arena controlando a un grupo de soldados griegos, todo bastante explícito sin un significado alternativo, y es que desde que se llamaban Surface, sus letras estaban inspiradas en la mitología griega.

Las canciones mantienen un molde, pero dentro de cada canción hay cantidad de buenos riffs, y una voz que no se cansa, lo que hace a este disco realmente intenso y sólido, comenzando con "Conception of Humanity", que tiene un riff al inicio de melodic death metal, y con cambios hacia partes thrash y hasta mas extremas, haciendo de esta canción una de las mas destacadas, con cierto tufo sueco, sin embargo el verdadero estilo de la banda viene en las siguientes canciones con ese toque mas thrash y hastas con cosas groove como en "Escalate the Rot", "Custodians of Reality", o "Lit The Sky", usando en esta última disonancias y armónicos en la guitarra similares a las bandas de brutal death. "Slaves Of Time" tiene un inicio con arpegios de guitarra en plan banda de black metal, que combinado con la voz le da un sonido realmente excelente. "Black Breath" es otro de las pocas que pueden decirse que es death metal puro en este disco, y de buen calibre, simple pero contundente.

"Into the Ashes" tiene buenas melodías de guitarra pero algo mas thrash, con un doble bombo realmente infernal, algo mas agresiva se escucha "The Liberation",  mas veloz e intensa. Al final con "Phantom Eternity" realmente es un tractor thrash con voz death metal, una verdadera aplanadora.

"Slaves of Time" de Rise Of Kronos es realmente un álbum sorprendente, ya que son pocas las bandas alemanas de death metal que he podido destacar, esta de hecho se suma a esa corta lista de buenas bandas de death metal salidas de Alemania, un disco que lo único desatinado es la duración, osea doce canciones para casi cincuenta minutos no es lo mas adecuado, sobre todo en estos tiempos, pero de hecho ese tiempo no tiene pierde. Recomendado.

Mis favoritas: "Conception of Humanity", "Slaves of Time", "Phantom Eternity"

Me gustó: 87%

THE LAST TEN SECONDS OF LIFE - THE DEAD ONES (2026-EEUU-deathcore)

Nuevo álbum para esta veterana banda de deathcore, y el debut con el reconocido sello Metal Blade, en el cual mantienen su estilo pesado y de tendencia moderna.

La banda la integran: Tyler Beam en voz, Dylan Potts en batería, Andrew Petway en el bajo, y Wyatt McLaughlin en guitarra y sintetizadores. El disco fue producido por Carson Slovak and Grant McFarland.

Musicalmente este disco es totalmente deathcore, sonidos modernos que se perciben desde el primer minuto, ritmos entrecortados y adornados por un doble bombo bien preciso, guitarras de afinaciones bastante bajas y cortando los riffs a cada rato, y una voz gutural agresiva que todo el rato esta vomitando, todo con un sonido potente, nítido y moderno.

La portada en tonos grises, muestra figuras de personajes de un circo o algo similar, de entretenimiento, en condiciones avejentadas y bien deterioradas, incluso posando como para una foto. Interesante, oscuro y bien pensado.

En cuanto las canciones, estas representan una fórmula bastante usada de hacer musica pesada, sobre todo en la actualidad, pero con el perdón de los seguidores de este estilo, al menos en este disco, no encuentro diferencia entre canciones, todo suena parecido, desde "The Dead Ones", esos ritmos monotonos, solo cambiando a medida que el bombo de la batería cambia o haga algo distinto, es todo lo que ofrece este disco, algunos blastbeats, alguno que otro solo de guitarra, muy buenos por cierto, pero no hay mas...si quieres distinguir entre death metal y deathcore, en este disco mas que nunca te vas a percatar claramente.

"The Dead Ones" de TLTSOL es un disco de deathcore a medio tiempo, con poca aceleración, por lo que sólo los mas acérrimos seguidores de este estilo moderno de música pesada prestará atención a este trabajo.

Mis favoritas: "Rat Trap"

Me gustó: 60%

VICTORIOUS - WORLD WAR DINOSAUR (2026-Alemania-power metal)

Septimo álbum de estos alemanes, la verdad es que hacen un power metal melódico con una extraña temática, pero que a estas alturas no me sorprende de una banda alemana.

Victorious son: David Baßin en voz,  Dirk Scharsich y Florian Zack en guitarras, Frank Koppe en batería, y Andreas Dockhorn en el bajo. El álbum fue mezclado por Lars Rettkowitz, masterizado por Eike Freese. El arte de la portada fue hecho por Stan W. Decker.

Musicalmente se trata de power metal "alegre", con una producción poderosa, la batería suena contundente, y aunque los teclados y sus arreglos de orquesta le bajan potencia a la música, hay momentos realmente de buen calibre, buenos coros, y una voz mas agresiva, sin embargo la voz también es un elemento poco sólido en este trabajo.

La portada muestra al estilo de un poster de cine, un tiburón y demás dinosaurios al estilo "dinobots" de los Transformers, ya que el disco trata de una guerra generalizada entre dinosaurios cibernéticos (?!), y aunque en discos anteriores hayan tenido otra temática, siempre fueron mas fantásticos de lo común. Una portada poco atractiva para una banda de metal.

Las canciones son variadas y épicas, todas logradas con un alto estándar de calidad, desde "Kingdom of the Strong", esta banda muestra su habilidad y también una fórmula bastante melódica para su metal, y es ahí donde radica los puntos flacos de Victorious, porque asi como lo comenté en otra crítica a otra banda del estilo del mismo país, al parecer la normalización de este género musical en Alemania, hace que salgan bandas con temática poco atractiva y su metal es bastante digerible sobre todo en "Brachio Bazooka Battalion" o en "Dino Race from Outer Space", en las que te preguntas "donde quedó la agresividad?".

Otras en cambio tratan de sonar lo mas metal que se pueda como "World War Dinosaur", "March To War", o "Evil Mean Megadolon", en que suenan a una banda de power metal melódico, pero al menos tienen momentos mas rudos no tan "feliz", y entiendo que estás contando historias de cibersaurios, y eso no quiere decir que debas proyectar una atmósfera feliz, y es así que se siente en "Dino Power Resistance" y "Prehistoric Panzer Power" donde sí tocan verdadero power metal, acelerado, con una voz mas agresiva que hacen que tu novia ya no le parezca tan "bonito".

"World War Dinosaur" de Victorious si bien es cierto que cuenta historias entre fantásticas y estúpidas, desarrolla un power metal de alto nivel, en el que vas a encontrar buenas canciones, aunque creo que exageran con las historias que cuentan, cero dramatismo, todo parece felicidad en este álbum, pues creo que necesito un poco de bandas como Anathema para regular mis neuronas.

Mis favoritas: "March to War", "Dino Power Resistance", "Prehistoric Panzer Power"

Me gustó: 71%

DOODSWENS - DOODSWENS (2026-Países Bajos-black metal)

Segundo álbum para esta banda de black metal tradicional que proviene de Paises Bajos, cuya música apunta al sonido nórdico.

Doodswens son: Inge Van Der Zon o simplemente "I" en batería y voz, Riccardo Subasi "R" en bajo, y Peter Myatezhnik "P" en guitarra.

El black metal que hacen estos neerlandeses no ofrece nada nuevo, si conoces bien el sonido nórdico aquí hay bastante de eso, siendo la voz femenina extrema de "I" la que le da algo de distinción, ya que ofrece otra forma de canto, aunque en líneas generales sea igual a todo lo que ya escuchaste de los noventas, osea no es que escuches esta banda y me digas "ah es Doodswens".

La portada es en la línea noventera de poner a algún miembro de la band
a, escupiendo fuego o con corpsepaint, etc. esta vez tenemos a "I" sosteniendo un cirio grande en una mano y otro pequeño en la otra mano que sostiene también a un cráneo, en lo que es una especie de ritual, bueno, algo que a estas alturas resulta gracioso y anecdótico, porque sinceramente no creo que esta gente este metida en actos religiosos, son pocas las bandas que en verdad está metida en rituales arcaicos y religiosos en general.

Las canciones que es lo que importa, al ser de black metal estándar, tienen un buen nivel para el género, sin llegar a ser una cantimplora de agua en el desierto, pero lo que favorece a la escucha de este material es que no dura mucho, solo un poco mas de treinta y siete minutos, en los que crean una atmósfera siniestra, y todo suena extremo agresivo por la voz desgarrada de "I", desde "Driven by Death" que tiene una agresividad inicial contundente para luego usar partes densas y atmosféricas, que no se repiten en "Verrot" o "The Black Flame", por lo que estas canciones no representan mas que canciones que pueden pasar facilmente, hasta la épica "These Wounds Never Healed" y sobre todo la oscura "She Carries the Curse" que levantan al álbum. "Devil's Stone" es otra canción de corte épico, con riffs y partes mas creativas que solo blast beats y riffs veloces, aquí se siente el bajo con líneas interesantes, y guitarras sencillas pero con un sentido diferente.

"Doodswens" de Doodswens es un disco con algunas buenas canciones, sin embargo no es suficiente para ser un segundo disco, el cual debería tener la mayoría de estas a gran nivel, al no ser así, esto no te deja huella como para volver a darle mas vueltas.

Mis favoritas: "Driven by Death", "She Carries the Curse"

Me gustó: 70%