SLEGEST - AVSTAND (2023-Noruega- black and roll)

Cuarto álbum de los noruegos Slegest, quienes hacen black metal mezclado con distintos elementos, que hacen de su música algo original.

Slegest son: Stig Ese en guitarra y voz, Anders Christian en batería, Sven Roger en guitarra y Håvard Ese en el bajo. El álbum fue grabado por Leif Herland en Polyfon Studio, mezclado por  Herbrand Larsen y masterizado por Iver Sandøy en Solslottet Studio, mientras que el arte de la portada fue hecho por Tom Korsvold  de Coverart.no.

La banda se ha movido en este disco hacia influencias del punk rock, lo que les hace sonar como una banda de black and roll con todas sus letras, a parte de sus elementos hard & heavy de siempre.

Desde la primera canción "Innsikt" queda demostrado con sus riffs acelerados y simplones, que no se mezclan mal con la voz harsh, y esto se confirma en "Evigheit på evigheit", que te va indicando hacia donde va la banda. Sin embargo a medida que pasan las canciones, varían hacia algo menos punk, y vuelven al black clásico, desde "Forløysning og rus", cerrando esta primera parte con "Vinterkristus".

 Luego tenemos canciones más relacionadas con el hard/heavy como "Gåte" que incluye el instrumento "foráneo" de moda como el saxofón...o "Er det deg livet?" quizás la canción más heavy del álbum, y así el disco se mantiene en esa mezcla de hard rock y heavy metal clásico hasta el final con el cover de Status Quo, "Oh Baby".

Interesante trabajo, al menos entretenido de principio a fin, no sé cuánto le puede gustar está fusión a los seguidores del género, sin embargo ya han habido bandas haciendo esto en el pasado y fueron por lo menos aceptados, en contra solo el idioma, una vez más.

Mis favoritas: "Forløysning og rus", "Gåte", "Er det deg livet?"

Me gustó: 90%

SEVEN DOORS - FEAST OF THE REPULSIVE DEAD (2023-EEUU-death metal)

Debut de esta one man band de death metal, con mucho de la vieja escuela, abarcando un poco del sonido de Europa y también del de Estados Unidos.

La mente y esfuerzo de esta música recae en Ryan Wills, quien ya tiene recorrido en la escena del metal extremo, aquí se encarga de todo incluso de la grabación, que fue correctamente masterizada por JB Van der Wal, mientras que el arte de la portada fue hecho por Dedly Badic Art.

Si te gusta el death metal en sí, sin importar su origen o escuela, este álbum te va a romper las bolas, aquí vas a escuchar de todo, así en "Feast of the Repulsive Dead" puedes oír influencias del death escandinavo y hasta de Cannibal Corpse, o el inicio de "Stalked, Strangled and Stabbed" que parece tributo a Deicide, aunque el título parece salido de Cannibal Corpse. La excelente "The Morbid Mortician" más inclinada a lo europeo, con esos solos bien elaborados y melódicos, son una muestra de la variedad que ya de por sí muestra Ryan en estás canciones, que las canta con voz grave y profunda.

No hay mucho más que decir, un disco recomendado que tiene bastantes cosas interesantes, death metal en estado puro.

Mis favoritas: "Feast of the Repulsive Dead", "The Morbid Mortician"

Me gustó: 89%

HEAVY BLANKET - MOON IS (2023-EEUU-hard rock instrumental)

Tercer álbum en la carrera de Heavy Blanket, que fue originalmente la primera banda del guitarrista J. Mascis, de los conocidos Dinosaur Jr., quien una vez más revive a esta banda, para hacer la música que en sus inicios en la guitarra ya construía.

Para ese fin tuvo la colaboración de sus viejos compañeros Pete Cougar en batería y Jonny Pancake en el bajo, integrantes sobre los que Mascis ha contado una historia algo de película, que no relataré aquí, pero que puedes buscar en la red, aun así, este álbum instrumental da como resultado muchas texturas tras un fondo de guitarras, bajo y batería interesantes, que de hecho te transportan a los setentas.

Algunos solos con mayor inspiración que otros, y algunos mejor ejecutados es lo que ofrece "Moon Is", en poco más de media hora, destacando los riffs poderosos de "Crushed" quizás la más heavy metal de este trabajo. En general, lo que rescato de este disco, es el sonido orgánico y digamos "analógico" que tiene este disco, quizás no haya sido grabado así, pero lo que tiene este "Moon Is" es que parece un ensayo de amigos que se ponen a hacer jamming  y se graba...tal cual, no es el disco sofisticado instrumental, con los solos muy trabajados y puestos minuciosamente, este álbum pareciera haber sido grabado en directo sin volver a mirar atrás y corregir una y otra vez, al menos esa es la sensación que me deja.

Una forma algo distinta en un álbum instrumental, en donde la guitarra de J. Mascis destaca por devolver en estos días la forma y el sonido de guitarristas como Hendrix y todos los monstruos de los inicios del rock.

Mis favoritas: "Crushed", "Eye Void"

Me gustó: 76%

DIE OBERHERREN - DIE BY MY HAND (2023-Suecia-gothic rock)

Debut de esta banda sueca quienes intentan revivir el sonido de las primeras bandas de rock gótico, es decir, una especie de retorno a los ochentas.

Die Oberherren tiene integrantes de bandas recorridas de la escena sueca como Ghost, Gehenna, The Coffinshakers,etc siendo liderados por Joakim Knutsson.

El rock gótico ha estado ligado al mundo del metal y metal extremo desde hace mucho tiempo, no es raro que un movimiento tan influyente haya tenido pocas bandas y durado tan poco en comparación, suele suceder, y a pesar de que el siguiente paso en su evolución haya sido el metal gótico, ya nadie replicó a la fuente, y eso es lo que intenta Die Oberherren.

Y si bien es cierto que es un buen intento, tampoco es un calco de lo viejo. Cada canción tiene ese tufo a las bandas matriz como The Sisters of Mercy, Fields of the Nephilim, The Mission, etc.y quizás haya una canción en específico para cada una de estas bandas, como si fuera un tributo, así "Something Wicked" tiene mucho de The Sisters of Mercy, o "The Blood or The Wine" de The Mission. En cuanto a la producción, es lo más ochentera posible, definitivamente el sonido es lo que les da ese sonido especial retro gótico.

No hay mas que apuntar, si no quieres darte la molestia de escuchar a las viejas glorias de rock gótico, pues esta banda sueca es un resumen justo y preciso de todas ellas, llegando a tener incluso cierto toque personalizado.

Mis favoritas: "The Blood Or The Wine", "By The End Of The Shore"

Me gustó: 80%

LEIPA - REUE (2023-Alemania- black metal)

Segundo disco de esta one man band de black metal, que explota musicalmente melodías épicas y melancólicas que al fundirse con la voz harsh, hacen un combo potente, pero que también ofrece otras texturas.

Leipa es la creación de alguien con el pseudónimo de Noise, quien es responsable de otra banda llamada Kanonenfieber.

Musicalmente hay mucha melodía pero con ese tufo a noventas que a la vez le dan el toque de vieja escuela, a eso le agregan interludios acústicos o más atmosféricos como en algunos momentos de "Fremdkörper" o el inicio de "Reue". Los medios tiempos también son frecuentes y los escuchas más claramente en "Tier", también en "Reue" algunas veces mezclado con. blast beats, pero siempre con una melodía en riffs, que hacen de este álbum realmente atractivo de seguir escuchando.

Una vez más el idioma como punto en contra, sin embargo vale la pena escucharlo habiendo buenas atmósferas aquí.

Mis favoritas: "01.09.2015", "Tier"

Me gustó: 80%

EISREGEN - GRENZGÄNGER (2023-Alemania-melodic black metal)

Décimo quinto álbum de Esiregen, veterana banda alemana quienes a través de los años han tenido un estilo inclinado hacia lo melódico dentro del género extremo del black metal, y siempre polémicos con sus letras, que aunque son cantadas en alemán, no quita el significado o la violencia de las historias que cuentan.

Eisregen son: M. Roth en voz, M. Stock en bajo y guitarra solista, Frau N. Feind en violin y Yantit - en batería y guitarra. El álbum fue mezclado y masterizado por Markus Stock. y el arte de la portada fue hecho por Svartir Andar Graphix.

Si vamos a definir musicalmente a esta banda deberíamos remontarnos a mediados de los noventas, tiempo en el que nacen y lanzan sus primeros demos, y tiempo en el que la tendencia del black y el death metal se tornaba hacia lo melódico, teniendo como un exponente emergente a Dimmu Borgir y es en esa similitud en la que podríamos acercarnos al sonido de Eisregen, ya que, el canto en germánico, parecido al noruego les da ese motivo de comparación, además de el uso de teclados y en resumen mucha melodía, la hacen en general una banda de black metal melódico.

Y obviamente dentro de esas melodías pueden moverse desde el típico black melódico como en "Als ich noch Kinder fraß", "Kühlkammer" y otras, o moverse hacia algo folk cómo en "Grenzgänger" y también algo gótico en "Wiedergänger", "Blutsommer" Incluso hacen una actualización de "Stirb lächelnd", canción más acorde con sus viejos tiempos y de por sí más agresiva. 

Ambos discos de este doble CD, son variados, sin embargo el que tiene más la etiqueta de gótico es el segundo disco con canciones como la casi balada "Herbstleiche", con buenas melodías que rozan lo épico.

Un disco repleto de ganchos, variado, pero siempre dentro del metal extremo, con el idioma como único punto en contra, pero entretenido a pesar de ser un trabajo de verdadera larga duración.

Mis favoritas: "Grenzgänger", "Wiedergänger", "Herbstleiche"

Me gustó: 88%

KOMMANDANT - TITAN HAMMER (2023-EEUU-black metal)

Quinto álbum de Kommandant, que por lo que se escucha aquí, no tienen intenciones de cambiar o promover nada más allá de lo que suelen hacer, black metal sucio y directo.

La banda son: Amon LG en voz, Jared Muench y James Bresnahan en guitarras, Tiernan O'Rourke en el bajo y Steve Uildriks en batería. 

Alguien dijo por ahí que hay tantas bandas en la actualidad que todo suena parecido, y encontrar algo que pueda distinguir con mucha notoriedad a una banda es casi imposible, y si, este es el caso de Kommandant, ya que lo que se escucha en este "Titan Hammer" lo habré escuchado tantas veces que me sería difícil distinguirla de tantas otras haciendo exactamente lo mismo en cada rincón del planeta. 

Algunos dirán "lo que pasa es que escuchas mucha música y ya todo te suena igual", quizás sea cierto, pero dentro de un disco en dónde cada canción suena parecida una tras otra, es difícil que me agarre de algo para diferenciarlo. Este tipo de bandas abundan en mi país, el continente, y creo que en todo lado, y aunque el disco suene bien, todo está bien tocado y la voz deje el micro con sangre, no hay nada que no haya escuchado en otras producciones.

Solo los fans más arraigados podrán apreciar este álbum, el resto puede seguir aprovechando el tiempo en algo más original.

Mis favoritas: "Sublimation of Resistance"

Me gustó:  50%