DKHARMAKHAOZ - PROCLAMATION OV THE BLACK SUNS (2020-Bielorrusia-black metal)

Misterioso dúo desde Bielorrusia, desarrollando su black metal con elementos de mediados de los noventas, época en que el género empezó a tomar distintos caminos, hacia lo melódico, sinfónico, atmosférico, místico, rock, etc. Dkharmakhaoz tienen un sonido mas atmosférico sin recurrir al abuso de teclados, todo es basado en los riffs, composición y producción, que hacen de éste disco muy interesante.

El dúo compuesto por He en todos los instrumentos y producción, y She en las voces no se quedan solamente en esas influencias antiguas, si no que por momentos escucharás sonidos de guitarras afinadas en notas bajas, como las bandas actuales de post-black metal, que enriquecen todo la atmósfera que crean.

Si bien es cierto que el álbum empieza algo distinto, pues te hace suponer un disco de black metal rudo, veloz y agresivo con "The Cycle ov Omega", va tomando forma en la canción que marca mas el resto de las pistas como es "Beyond the Transcendental Luminescence" en donde muestran mas su black metal atmosférico, bien pensado, logrando hasta en las partes mas veloces como en "Chthonic Rites ov Fertility" sonar con ese toque etéreo y espacial, también podemos notar lo mismo en la que cierra "Reu Nu Pert Em Hru" que a pesar de usar ese sonido de guitarras con afinación baja, suena con esa esencia mística y extraña.

Buen black metal, lleno de atmósfera, sin sonar muy retro, ni empaparse a fondo en ideas modernas, cumple su objetivo de hacer volar tu cabeza hacia otras dimensiones oscuras.

Mis favoritas: "Beyond the Transcendental Luminescence", "Proclamation ov the Black Suns", "Ascension"

Me gustó: 86%

FELLWARDEN - WREATHED IN MOURNCLOUD (2020-Reino Unido-black metal atmosférico)

Uno de los estilos que mas se fusiona con lo ambiental y atmosférico, es el black metal, y ese camino es el que sigue el segundo álbum del dúo compuesto por Havenless en batería y The Watcher en los demás instrumentos incluida las voces. Para lograr esta fusión recurrieron a la masterización de Greg Chandler (Esoteric, Kawir, Grave Miasma, Officium Triste, Solothus, etc.) y al arte del conocido Kris Verwimp (Goreaphobia, Horna, Graveland, Lord Belial, Marduk, Thyrfing; Vintersorg, etc.) para su portada.

A parte de escuchar típico black metal rudo casi al estilo nórdico, la producción de sonido, y la secuencia de riffs hacen que suene melódico y atmosférico, agregado a algunas influencias folk, por lo que vas a escuchar bastantes pasajes con voces limpias e incluso casi canciones completas como en "Pathmaker". 

Los mejores momentos de éste álbum llegan en las canciones extensas como en "Wreathed in Mourncloud", "An Elder Reckoning" y "Upon Stone", en las que este dúo saca todo, y logra momentos intensos y envolventes, cada voz limpia encaja muy bien en los riffs, desarrollando pasajes tristes, misteriosos, agresivos cuando la voz harsh es incluida, pasajes instrumentales acústicos, que mas te hacen recordar a las bandas nórdicas "vikingas" que alguna otra de Inglaterra en esa onda.

Un álbum mas que recomendable, que no solo es apto para fans del black metal si no para todo amante del buen metal.

Mis favoritas: "Pathmaker", "Wreathed in Mourncloud", "Upon Stone"

Me gustó: 96%

VUUR & ZIJDE / IMPAVIDA (split 2020-Países Bajos-Alemania-EEUU-black metal atmosférico-black metal depresivo)

Este split representa el debut del trío de Países Bajos Vuur & Zijde quienes antes de lanzar su primer álbum se dan a conocer compartiendo este trabajo con la banda Impavida, quienes ya tienen dos álbumes y que ahora es un dúo formado por He, Who Walketh the Void en la voz, quien radica en Estados Unidos y por E. God Killing Himself  en voz, guitarra y bajo, éste radica en Alemania.

Las tres primeras canciones de Vuur & Zijde (Fuego & Seda) son musicalmente black metal con cierta melancolía y atmósfera pero la voz es limpia, femenina, que contribuyen a que pintes en tu mente paisajes grises. Las dos últimas canciones son de Impavida, y si musicalmente es similar a la otra banda, ésta tiene momentos de puro black metal con blastbeats y demás. Así mismo las voces son del típico black metal pero con mucho mas intensidad, desesperación y desgarradas, que encajan con ese subgénero del black metal, llamado "depresivo". Si bien es cierto que ése tipo de bandas son integradas por gente en verdad suicida, no sabemos si éste dúo también lo sean...ya lo sabremos en un futuro...

Interesante split, y buen material de ambas bandas si lo tuyo es lo mas gris y deprimente dentro del black metal, pues aquí tienes algo preciso.

Mis favoritas: Vuur & Zijde " Noordzee", Impavida "Wahn & Stille".

Me gustó: 80%

LUSTRE - THE ASHES OF LIGHT (2020-Suecia-ambient-black metal)

Lustre es el proyecto o banda de una sola persona, Henrik Sunding "Nachtzeit", quien es el que se encarga de hacer todo en Lustre, cuyo sonido se presta para ser la proyección o idea de una sola persona, porque éste tipo de música difícilmente podría ser el concepto de varios integrantes.

Nachtzeit pinta paisajes tristes, melancólicos teniendo como base el sonido de sintetizadores y en algunos momentos coloca una voz típica del black metal escandinavo. Así, en la primera canción "Eyes Like Stars" hay voz y una batería a tiempos lentos que hacen protagonista a una constante melodía en torno a la cual gira la canción en sus diez minutos. Lo mismo se repite en "Like Music In The Night" y "The Ashes Of Light". El resto de canciones usa la misma fórmula pero en forma de instrumentales, no hay voz y en algunos casos incluso percusión.

Aunque parezca fácil describirlo en palabras, el gol de éste trabajo es la atmósfera que crea, y en el caso de Lustre, las melodías que usa te enganchan rápidamente, Nachtzeit tiene el talento para que con algunas melodías simples hechas con el mismo efecto de teclado pueda crear ambientes que al cerrar los ojos, pienses en naturaleza o cosas por el estilo, eso ya dependerá de cada persona que lo escuche.

Mis favoritas: "Eyes Like Stars"

Me gustó: 67%

AARA - EN ERGÔ EINAI (2020- Suiza-black metal atmosférico)

Aara de Suiza, nos trae su segundo álbum, con un black metal bastante crudo pero con los arreglos suficientes que a parte de sonar rústico, suenen con atmósfera.

El trío compuesto por Fuss en voces, Berg en guitarra, bajo y sintetizadores y J. en batería, produjo el disco en su totalidad en los estudios Chäuer, y el arte de la portada fue hecho por Michael Handt.

La primera canción "Arckanum" no en vano tiene el nombre de la conocida banda sueca, pues en la música de Aara hay muchos elementos de dicha banda. Aquí colabora Vindsval (Blut Aus Nord) y vas a escuchar los típicos blastbeats del black metal acompañados de una voz bien aguda y reverberada, riffs simples de guitarra con algunos sintetizadores de fondo que te pintan un paisaje a naturaleza oscura, aunque las letras en éste disco se refiera a cosas como el conocimiento individual del hombre, sin religión o clases sociales. "Entelechie" no tiene mucho blastbeats pero mantiene un ambiente épico con elementos rústicos y simples, la mayoría de riffs son hechos a una cuerda y no hay los clásicos tremolo riffs. "Telôs" es una canción con arreglos mas melódicos, sin embargo no quitan que el disco en sí sea muy plano.

Bandas así abundaban a finales de los noventa, sólo que en ése tiempo las letras estaban enfocadas a bosques, trolls, brujas y demás...ahora en este nuevo reciclaje del estilo la mayoría de bandas apunta a otros temas para sus letras, filosofía, suicidio, existencialismo...

Disco sólido pero nada del otro mundo y falta variedad para que llegue a emocionar.

Mis Favoritas: "Telôs"

Me gustó: 60%

SUN OF THE SLEEPLESS / CAVERNOUS GATE (2019-Alemania-black metal-death/doom metal)

Debe ser la primera vez que me toca reseñar un split, cosa que es algo complicado ya que se trata de dos o mas bandas a escuchar en un solo disco o cualquier otro formato.

En este caso no se trata de dos proyectos que no se conocen entre sí, al contrario de otros casos, ambos están relacionados de algún modo, teniendo en cuenta que son proyectos unipersonales (oootraa vez), en el caso de Sun Of The Sleepless que sale de la mente de Ulf Theodor Schwadorf (quien tiene otros proyectos mas conocidos como Empyrium, Deinonychus, Eudaimony, etc) y que en el pasado fue parte de Nachtmahr una banda que lanzó un split con Helrunar, en donde era integrante Sebastian Körkemeier quien precisamente es el creador de Cavernous Gate, una banda mas relacionada al death/doom que al black metal como el caso de Sun Of The Sleepless.

El split tiene la mezcla precisa de dos estilos extremos, y al no ser idénticos te hace disfrutar de mas de 45 minutos de buena música. La primera parte del split es con Sun Of The Sleepless, black metal con cierta dosis de melodía y elementos atmosféricos, en donde destaco canciones como "The Lure Of The Nyght" y "To The Moon On Summer Eves". En cuanto a Cavernous Gate, se siente el cambio del sonido desde el inicio y puedes diferenciar las guitarras pesadas y densas de su música, un death/doom con melodías y que te transmite ambientes grises y depresivos. Destacan "Those Who Walk The Fog" y "Pale Shimmer In The Dark".

Ambientes grises y algunas voces limpias es la única coincidencia entre ambas propuestas en el split, bastante recomendable.

Mis Favoritos: "To The Moon On Summer Eves", "Those Who Walk The Fog"

Me gustó: 100%

FEN - THE DEAD LIGHT (2019-Inglaterra-black metal-metal atmosférico-metal progresivo)

Banda británica que va a lanzar su sexto álbum, en el cual nos presentan un black metal con muchas variantes, desde atmosféricas, progresivas, y melódicas.

Fen son: The Watcher en guitarras y voz, Grungyn en bajo y voz, y Havenless en batería.

Esta banda entra a la lista en aumento de bandas black metal, que van mas alla del estilo y agregan mas elementos a la música, a parte de que la letra no trata de temas de ocultismo y demás, en éste caso la banda se inspira en los paisajes de la zona donde crecieron que le llaman The Fens, en civilizaciones olvidadas, en el espacio, etc. A este tipo de bandas se les está llamando Post-Black Metal.

Así, la canción de apertura del disco, "Witness",  nos muestra un lado atmosférico, casi espacial de igual manera "The Dead Light Part 2". El lado mas progresivo lo escucharás en "The Dead Light Part 1", "Nebula", "Labyrinthine Echoes" y "Exsanguination", mientras que algunas mas potentes y agresivas son "Breath Of Void"  y la de cierre que muestra a parte de agresividad, todo tipo de elementos, desde los mas agresivos hasta partes acústicas instrumentales, bien logradas.

Excelente disco, inspirado, y todo un viaje musical...recomendado.

Mis Favoritas: "The Dead Light (Part 1)", "Nebula", "Exsanguination"

Me gustó: 100%

MIDNIGHT ODISSEY - BIOLUME PART 1: IN TARTAREAN CHAINS (2019-Australia-black metal atmosférico-ambient)

Ooootro proyecto unipersonal, esta vez nos trae desde Australia, black metal atmosférico muy bien logrado y que corresponden a la trayectoria de éste proyecto perteneciente al músico Tony Parker o "Dis Pater", quien se encarga de todo, y en éste su tercer álbum que es la primera parte de una trilogía, vuelven a usar esas melodías oscuras, melódicas y dramáticas, con mas partes densas que aceleradas y que al final te llevan a un viaje, una especie de relajo mental, que se siente interesante.

El disco fue masterizado por Patrick Engel en Temple Of Disharmony y el arte fue hecho por Elijah Tamu.

En éste tipo de música el término "metal" no debe importar mucho, si bien es cierto que usan algunos elementos pertenecientes al género, lo que es mas interesante es la atmósfera que crea cada una de las melodías, incluso la voz "harsh" se acopla de tal manera que se siente escencial dentro de ese ambiente que se crea.

Los mejores momentos de éste disco los vas a encontrar en canciones como "Forever Silenced", "Biolume" y "A Storm Before A Fiery Dawn" con excelentes melodías, que te transportan a otro mundo. Así mismo, el uso de sintetizadores es bastante inteligente, usando algunas variantes que de alguna manera no hacen sentir monótono éste disco.

Buen trabajo, bastante inspirado, bastante recomendable.

Mis Favoritas: "Forever Silenced", "A Storm Before A Fiery Dawn"

Me gustó: 86%

HAVOHEJ - TABLE OF UNCREATION (2019-EEUU-black meta-doom metal-experimental-ambient)

Proyecto unipersonal con bastantes años en la escena, además de ser una banda donde se experimenta bastante.

La banda es la idea de Paul Ledney (Profanática, ex-Incantation), y básicamente ésta banda no pretende ser extrema , épica o melódica, simplemente aquí se transmite oscuridad, y atmósfera siniestra.

Lo que escuchas aquí son beats densos, con un fondo de sonidos ambientales como si estuvieras descendiendo al mismo infierno, y una voz con diferentes matices, desde los mas pegados al death metal gutural a los mas agudos black metal pero de una manera casi narrativa, que completan un escenario de oscuridad. Así, desde la primera canción "God Of All Constellation" ya se percibe la experimentación con sonidos poco frecuentes en discos de black o death metal convencional. Otra con experimentación pero que digamos tiende a ser mas "normal" es "Holy Blood, Holy Grail", y en esa línea también puede estar "Seven Jinn" y "Before Them And Behimd Them". El resto de canciones son bastante densas y experimentales todas con una atmósfera oscura y maligna.

Si quieres algo distinto y no mas de lo mismo, escucha a Havohej, no es muy ligado al metal en sí. pero te proporciona mucha mas oscuridad que la mayoría de bandas black metal por ahí.

Mis Favoritas: "God Of All Constellation", "The Black King"

Me gustó: 78%

KVAL - LAHO (2019-Finlandia-black metal atmosférico-ambient)

Segundo disco de éste proyecto unipersonal, aquí tenemos música atmosférica con bastantes elemento del black metal nórdico, algunos riffs, y las voces clásicas del estilo.

Esta banda de un solo integrante, tiene en Kval al músico que se encarga de todo, y a pesar de que la música es sencilla y directa, llega a transmitir ese ambiente invernal, gris, triste y misterioso con olor a bosques, que es lo que seguramente pretende la mente de éste señor.

Tenemos canciones que promedian los nueve minutos, y "Valosula" abre con los elementos descritos líneas arriba, a lo que agregaría algunos sonidos folk también, éstos sonidos folk, tocados con instrumentos nativos seguramente se sienten mas en la primera parte de la canción "Laho", que luego se vuelve mas emotiva con un riff melódico que te engancha de inmediato, sin embargo el solo de guitarra le quita esa atmósfera, mas aún cuando éste no está bien logrado ni bien producido.

"Pohjanriitti" comienza atmosférica con partes acústicas, luego viene un riff repetitivo que no está mal, sin embargo al final cuando la batería empieza a hacer sus síncopas malogra todo, encima con algunas variantes en el bajo, que musicalmente están bien, pero el sonido para éste tipo de música no lo hace sentir bien. El final es un bonus track, que en realidad es la primera canción del disco "Valosula" pero sin voz.

Hacer éste tipo de música no es tan sencillo, hay que crear ambiente, proyectar mediante sonidos un paisaje a donde el autor quiere que estemos al escuchar sus canciones, sin embargo ésta tarea no fue bien hecha por Kval, muchas intermitencias, un viaje incompleto.

Mis Favoritas: "Valosula", "Laho"

Me gustó: 60%