PASSION - PASSION (Reino Unido-Hard Rock)

Muchas bandas hacen hard rock, algunas subestiman al estilo, pensando tal vez que es sencillo mantenerse al borde del rock melódico y el rock pesado, sin embargo a veces el talento no basta y muchas bandas quedan en el montón. Este no es el caso de los británicos Passion, quienes debutan con música inspirada en las bandas de hard rock y heavy melódicas de los 80's.

Passion son: Lion Ravarez en voz, Chance Vanderlain en guitarras, Weston James en el bajo y Bobby Laker en batería.

En ésta producción vas a escuchar ese toque creado en los ochentas, canciones de hard rock melódico con voces potentes y a la vez melódicas, ganchos, pero de aquellos memorables, coros fáciles con los que te vas cantando en al autobús, en la ducha, etc. Unas bandas pueden lograr una o algunas canciones así en un disco, la diferencia con Passion es que cada canción aquí es exquisitamente memorable. 

Desde el inicio con "Intensity" un track mas ligado al heavy metal, con un riff a lo "Bark At The Moon" de Ozzy, pasando por canciones como "Tresspass On Love", que es de la mas melódicas en el álbum, y cuya dosis de fuerza radica en la voz de Ravarez. Otras, como "Lost In The Dark" te llevan directamente a la década de los excesos, o "Visions Of Desire" con ese riff bien heavy a lo Accept. Otras como "She Bites Hard"  traen la influencia de AC/DC al disco.

Un disco altamente recomendable, de lo mejor del hard rock que vas a escuchar en el año...

Mis Favoritas: "Intensity", "Lost In The Dark", "Victims Of Desire"

Me gustó: 90%

REVOLUTION SAINTS - RISE (2020-EEUU-hard rock)

Nuevo disco de ésta banda "all-stars" de hard rock, y cuyo resultado en todos los sentidos de calidad está mas que garantizado, pero...

La banda está formada por músicos famosos y recorridos como Doug Aldrich (ex-Whitesnake, ex-Dio) en guitarras, Deen Castronovo (Journey, ex-Ozzy, ex-Bad English, etc) en batería y voz y Jack Blades (Night Ranger, Damn Yankees, etc.) en bajo y voz.

El sonido es perfecto, el trabajo de cada uno es de alto nivel, las canciones tienen de todo, ganchos por doquier, baterías pesadas y voces potentes a la vez melódicas. Definitivamente éste disco es perfecto para el género, sin embargo, mientras transcurren las pistas, el disco se torna algo mas accesible, que de ser un disco hard rock, pasa a convertirse en una especie de pop-rock, este es el caso de las canciones "Talk To Me" y "Closer", y hacia el final el disco no iguala la calidad y potencia de las primeras canciones, haciendo éste final algo aburrido y plano.

Aún así, sin ser muy meticuloso en detalles del disco, éste tercer trabajo es de gran nivel, un disco recomendable si amas el hard rock melódico, AOR, y estilos de rock clásico.

Mis Favoritas: "When The Heartache Has Gone", "Rise"

Me gustó: 82%

JORN - HEAVY ROCK RADIO II-EXECUTING THE CLASSICS (2020-Noruega-heavy metal-hard rock-progressive)

Jorn Lande, una de las voces nórdicas mas representativas en lo que heavy metal se trata, y un tipo con una rica discografía de regular calibre, con pocos puntos bajos, y que a lo largo de su trayectoria a alternado en distintos proyectos, pero la mayoría recuerda a Ark, la banda que lo dió a conocer, y también su corto paso junto a Yngwie Malmsteen, que terminó abruptamente y en malos términos, debido a la controversial personalidad del guitarrista sueco.

Su banda Jorn, está formada por: Trond Holter en guitarras, Thomas Bekkevold en el bajo, Alessandro Del Vecchio en teclados y Francesco Jovino en batería. El disco fue grabado, mezclado y masterizado por Alessandro Del Vecchio.

Esta vez Jorn nos trae la segunda parte de una colección de covers que inició en el 2016 con el lanzamiento de la primera parte de éstos "clásicos". En realidad, la palabra clásico no es la mas precisa para describir la lista de canciones que el vocalista noruego eligió. En la primera parte de hace unos años ya incluía artistas como Frida, Kate Bush, Foreigner, etc, o canciones actuales de bandas mas conocidas como Iron Maiden.

Para ésta nueva entrega hay versiones de Bryan Adams, Russ Ballard, Don Henley, Santana, etc. que suenan muy bien, musicalmente bien logradas al estilo heavy rock de Jorn y que encajan perfectamente con su voz, sonando mejor que las originales en varios momentos. Podemos destacar "Winning" (Russ Ballard), "I Do Believe In You" (Pages) y "Nightlife" (Foreigner).

Disco entretenido si quieres escuchar algunas canciones conocidas de la radio, pero con mucho mas poder y con toda la potencia de la voz heavy de Jorn Lande.

Mis favoritas: "Winning", "I Do Believe In You", "Nightlife"

Me gustó: 73%

NATTSVERD - STYYGDOM (2020-Noruega-black metal)

Otra banda mas de Noruega haciendo black metal en la forma exacta como dicta la receta, llevándote a parajes fríos y oscuros.

La banda son: Serpentr en voz, Ormr en guitarra y voz, Atyr en guitarra y Sveinr en el bajo. La batería en éste trabajo la grabó AntiChristian (Tsjuder, The Cumshots, Grimfist, etc). El arte lo hizo Khaos Diktator Design. El disco fue mezclado y masterizado por Tore Stjerna en Necromorbus Studio.

En éste segundo disco, el único mérito de la banda es seguir en ese sendero crudo y añejo de las bandas noruegas de antaño, con ese sonido crudo, sin mucha producción, voces grim, y tremolo riffs no muy inspirados esta vez. Vas a encontrar los clásicos blastbeats del estilo y bastantes pasajes mas densos como en "Dragsvoll",  "Gatelangs i land og rike", "Heksebrann" entre otras, que le dan ese atmósfera tétrica al álbum, y eso demuestra que la banda no se complica en tocar riffs básicos, simples pero que bien engranados son tan efectivos como el más complicado riff técnico.

Aún así el disco se torna repetitivo por lo expuesto líneas arriba, eso, sumado a la larga duración de la mayoría de las canciones, llega a sentirse aburrido en cierto momento.

Solo para fans del black metal noruego clásico.

Mis Favoritas: "Dragsvoll", "Guds djevelske nærvær"

Me gustó: 62%

UNREQVITED - MOSAIC II: LA DÉTESTE ET LA DÉTRESSE (2020-Canadá-post black metal-ambiental)

Este es el cuarto disco de otro proyecto personal por parte de un músico con el alias asiático 鬼, cuyo significado es "fantasma"  que debutó en el 2016, y que ha elegido hacer una secuela a su disco "Mosaic I: l'amour et l'ardeur" del 2018.

El disco esta dominado por canciones instrumentales que van desde el black metal y post black metal en las primeras canciones y que a medida que las canciones pasan va tornándose mas depresivo y ambiental. El canadiense describe su música como depresiva y motivadora, y eso es lo que transmite en éste trabajo.

"Nightfall" abre éste trabajo con algunos gritos que te hacen pensar que escucharás un disco de post-black metal más, pero no es así, el término black metal se va diluyendo mientras pasan las canciones, sin embargo el hecho de que la etiqueta se pierda, no impide de que "Mosaic II" tenga momentos interesantes, muy bien logrados, y sobretodo que te transmita oscuridad o ambientes grises. En "Wasteland"  al fin oirás un trémolo riff clásico del black metal, con una melodía interesante, blastbeats y gritos de fondo, sin duda uno de los mejores momentos del disco, porque hay una atmósfera triste y depresiva, con varios cambios a los largo de mas de nueve minutos.

"Pale" ya inicia con la parte mas rock de éste nuevo lanzamiento, momentos melancólicos a pesar de algunos gritos por ahí, los ritmos son a medio tiempo o lentos, y la guitarra usa delays tanto en las bases como en las melodías, y mucho mas ambiental o atmosférico es "Disorder", si pasas ésta pista entonces  "Transience" que son tres canciones, vas a poder asimilarlas, y éstas son totalmente instrumentales ambientales casi como una pista de sonido de alguna película.

En líneas generales hay poco metal aquí, pero es bueno saber que estas corrientes de moda han partido de sonidos metal, la tristeza, y sonidos depresivos siempre han estado mas cerca al metal que a cualquier otro estilo de música.

Mis favoritas: "Wasteland"

Me gustó: 71%

CROWHURST - CROWHURST AND GAVIN BRYARS PRESENT INCOHERENT AMERICAN NARRATIVE (2020-EEUU-UK-experimental-noise-ambient)

Crowhurst inició como un proyecto solitario, pero actualmente es una banda completa, ellos se dedican a la música experimental, black metal, noise, sludge, etc.

Ellos son: Jay Gambit en voz, sintetizador y efectos, Mc Cann Painter en guitarras, Sean Clintonov en batería y Jonathan Nicosia en bajo. El disco fue grabado en un hotel del siglo 18 en los Pirineos franceses con la colaboración de Gavin Bryars, un reconocido músico inglés de 77 años, quien ha colaborado, muy a parte de la música clásica y sinfónica, en proyectos de jazz, ambient y con bandas como Aphex Twin.

El resultado de ésta unión y fusión son tres canciones de música ambiental y experimental bastantes intensas, de larga duración, siendo la canción mas corta de éste set "Not Yet Ready For Flowers" con poco mas de nueve minutos. Las otras dos canciones sobretodo "Dead Swans Of Dreams" que es la mas extensa (mas de veinticinco minutos) son un viaje totalmente a otra dimensión...un trabajo distinto por parte de Crowhurst, que se pone al nivel de otros actos con colaboraciones similares como Sunn 0))). 

No hay voces solo sonidos de todo tipo, creando una atmósfera que solo tu cerebro puede traducir a excitación, relajación, exaltación, desesperación, etc. no hay metal como en sus anteriores álbumes, aquí la banda va de lo extremo a otra dimensión

Mis favoritas: "Dead Swans Of Dreams"

Me gustó: 70%

ROSEWOOD - DYING KISS OF GOODBYES (2020-Finlandia-punk rock)

Pocas veces reviso un álbum de este estilo, y desde ya, lo mas atractivo y que de inmediato llama la atención es el arte de la portada, blanco y negro, y que de inmediato pareciera que te toparías con una banda en la línea de The 69 Eyes o de rock gótico, pero no...lo que tenemos aquí es un banda de punk rock.

La banda es el proyecto personal de Antti Jussi Valkama quien grabó todo el disco, solo acompañado de una corista. Pero para empezar a hacer giras y promocionar éste debut, ha juntado a músicos de experiencia es así que la banda la completan Tuomo Rinne en guitarras y Markus Virtanen en batería. El disco fue mezclado y masterizado por Samu Oittinen en Fantom Studio.

Este trabajo es bastante básico, porque el punk-rock a pesar de ser un estilo de por sí básico ya, Rosewood nos entrega canciones que ellos mismos llaman "easy punk". Así que no esperen un gran disco de antemano, pero sí un disco que podríamos dividir en dos partes, la primera que es con canciones mas rock mas punkie como "Teenage Rebellion" y "No Avail!" con esa "alegría" característica del estilo, y la otra parte en la cual ésta banda no puede olvidar de donde son, de donde provienen, es decir, del país de las bandas tristes y melancólicas, es así que ni el punk rock se salva de ésta característica y tenemos canciones como "Betrayed By Heaven", "House Of Broken Hearts" y sobretodo "Drifted Away", con un piano triste que acompaña de manera sencilla pero efectiva  y aunque no lo creas, estas canciones son las mejores y las que resultan atractivas desde el primer momento. El álbum cierra con "Rest In Peace" otra canción en plan balada rock pero de por sí interesante.

Álbum sencillo, "fácil" como ellos mismos se describen, pero con cosas interesantes y diferentes que podrían interesarte si te gusta el punk y afines. Un punto en contra sería la voz de Antti, no es muy buena, es muy apagada en las canciones "alegres" y en las canciones tristes le falta fuerza e intensidad...y también algo de entonación.

Mis favoritas: "Drifted Away", "House Of Broken Hearts", "Rest In Peace"

Me gustó: 70%